電子舞蹈音樂節的經濟學

DJ影子在2012年底陳述了“我們生活在音樂文藝復興”。在同年，常見稱為電子舞蹈音樂的流派在全球估計的40億美元中受到重視。 2012年也看到了電子音樂協會的建立，這是50多年來的第一個新的遊說集團。最後一個成立於1958年鄉村音樂。一年後，舞蹈音樂傳說愚蠢的朋克通過向世界重新介紹芝加哥房間音樂來升到超級明星，突破Spotify的流媒體記錄，他們的媒體錄製了2700萬次擊中單曲“幸運”。

試試我們的預算計算器。

在沒有互聯網的情況下，EDM的增長將是不可能的。類似於書籍發布，網絡完全徹底地擾亂了音樂行業。任何具有相當不錯的互聯網連接的人和每個人都只是毫秒遠離千禧年的音樂知識。

通過Pandora，Spotify，SoundCloud，Twitter和Facebook我們都成為DJ;發現，策劃，混合集合列表通過我們技術驅動的生命的精彩平衡來攜帶我們。這是在這個音樂重新探索的偉大時刻，每個人似乎都愛上了電子音樂，舞蹈音樂或edm。問任何人，他們可以告訴你至少一個電子音樂製作人，或者是他們喜歡的DJ，或者喜歡討厭。

EDM是毫無歉意的，千年代的音樂。一代人目睹了自工業革命以來最大的技術動盪。同時彼此相連的一代，看似比以往任何時候都更脫落。這是20-30歲的音樂，他們一直專注於快速接近的未來，同時仍然意識到他們的過去。儘管在任何一代比他們之前的一代人受到更多教育，但千禧一代的可能性比他們的父母的職業生涯更少。

嬰兒潮一代有搖滾樂，而Gen X’ers的嘻哈和朋克致力於渴望叛亂和個人自由，千禧年有edm。這是一個對現代社會有所諷刺的轟動性抗議，其中微妙地被交換了Facebook和Twitter只夢想複製的社區感。

埃姆姆進入文化主流的接受允許10位最高的薪酬DJ，根據福布斯指揮2012年的1.15億美元。福布斯名單上的最高薪酬DJ是去年推進了2200萬美元的福伊塔，將電子音樂的大部分增長歸因於社交媒體。

它是一個在天堂製作的比賽，其中未知的DJ和生產者能夠在社交媒體，論壇和博客中分享他們的曲目，混音和集合。這種暴露通常可以導致有償的演出，這些演出具有彈射到國際超級馬塔達姆的模糊不清的生產者。雖然電子音樂很受歡迎，但它的根源仍然深深地根深蒂固在地下文化中。

電子音樂的普及普及導致它從與LSD，狂喜，廢棄的倉庫派對和同性戀通常相關的邊緣流派的似乎過夜轉變為頂層壯觀的壯觀，以滿足各種感覺過載。在過程週的長期節日，如超級音樂節，電動雛菊嘉年華和野生教士已成為家庭兆瓦品牌。他們的經濟可行性非常真實;只有一個週末可以為當地經濟和啟動子產生數億美元。雖然有些事件和啟動子有接近20年的經驗，但實際加速只發生在過去半年內。

更奇特的是，電子舞蹈音樂沒什麼好的。我們通常認為EDM已經存在近45年，然而它才被承認為鬥爭的音樂行業的前進方向。

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電子舞蹈音樂的興起

電子舞蹈音樂的最簡單定義是主要生產的音樂，或僅通過合成器，鼓機和計算機生產，用於通過黨人消費。電子舞蹈音樂的最早元素開始於1950年代後期的倫敦電子音樂工作室建造的原始合成器。在整個1960年代和1970年代的許多音樂家和樂隊嘗試了各種形式的合成器，如穆格。但是，合成器並沒有得到它的第一個真正的時刻，直到1973年電子音樂工作室VCS 3出現在粉紅色的弗洛伊德的“月亮的黑暗面”。電子舞蹈音樂時，我們知道它今天並沒有真正開始採取表格，直到1970年代後期。

如果您在1979年7月12日開始於1979年7月12日開始的電子舞蹈音樂，在“迪斯科拆遷之夜”在芝加哥的Comiskey Park，你不會錯。在中心領域，在底特律老虎和芝加哥白襪隊的雙耳之間呃是迪斯科舞廳有很多公共死亡的地方。

那天晚上芝加哥收音機DJ史蒂夫·達爾（Steve Dahl）已經重演了他的聽眾，將迪斯科記錄爆炸到宣傳特技中，以“殺死迪斯科一次和所有人。”看似無害的促銷特技，迅速升級為一個完全吹的騷亂，導致第二場比賽的取消。這項活動被視為對陣內城同性戀者，拉丁美洲人和黑人的反對大多數歷史學家和社會學家的反對。

在公開展示仇恨之後，迪斯科舞廳走到地下，進入芝加哥和紐約的倉庫。在轉換的舞蹈樓層上傳說中的DJS Larry Levan，弗蘭基指關節在末端播放了幾個小時的岩石，樂趣，R＆B和迪斯科。隨著各方增長的，DJ很快開始創建自己的編輯和經典記錄的混音，以保持倉庫人群整夜。

到1984年DJ，如Jesse Saunders和Vince Lawrence已經開始創建自己的產品，如“開啟”，以便為他們的例程增添效果。最終記錄商店所有者將配備這種新的音樂風格“倉庫音樂”（以芝加哥的“倉庫”命名為弗蘭基指關節是居民DJ），後來縮短了“眾議院音樂”。在汗水的內部城市腹部，人們聚集在一起，作為一個跳舞的社會弊病，扭動和扭曲，直到日出到房子音樂。

雖然房子音樂（芝加哥和紐約）和Techno（底特律）出生於美國，但直到它出口到U.K.俱樂部場景，它開始變得不僅僅是俱樂部中扮演的音樂。在歐洲，它發現了一個接受思維DJ和令人上癮的基線的觀眾。但是，當倫敦俱樂部夜的夜晚迅速走出控制時，他們被關閉了。

執法人員，雙方沒有停止。他們只是將M25的空曠的田野搬到了一個空的領域，這是圈圈的117英里的高速公路循環，並尺寸四倍。這些露天事件迅速增加了狂歡文化，以及一系列節日。所有這些都在1988年來到了一頭，1989年的“第二夏天的愛情”。

從1980年代後期到1990年代，狂歡場景爆炸為派對從4,000次出席，到25,000到40,000之間的任何地方。雖然警察和公職官員拼命地關閉了事件，但它只迫使各方進一步地下。由於這些組織者和黨的觀眾將依靠越來越複雜的溝通方法來轉動各方的信息。最初依賴薪酬手機，後來的互聯網聊天室和論壇。

電子舞蹈音樂的出生，快速擴張，以及其所有各種子類型都不能在幾個簡短的段落中概述。這就是書籍的。

電子舞蹈音樂和互聯網

與其地下各方，秘密地點和口感通信，edm和互聯網是彼此製造的。這將是互聯網將作為爆炸爆炸的催化劑。隨著互聯網速度的增加，MP3播放器的增殖學校碼和文件共享網絡像雜草一樣湧現，舞蹈音樂慢慢開始重新引入美國人。

這些進步是通過建立Di.fm（在賓厄姆頓大學宿舍宿舍），Napster（在密歇根大學宿舍宿舍建立）和MySpace等社交網絡的出現（由湯姆）。這種完美的風暴允許藝術家和DJ立即分發他們的創作。事實上，基於洛杉磯的電子音樂飛行蓮花將自己的職業生涯的增長信用到MySpace。

對於美國人來說，互聯網不斷受到流行無線電的單色聲音，互聯網提供了逃生。通過計算機揚聲器流媒體，通常以令人驚嘆的低質量，是一個無休止的新聲音的海洋，紋理和節拍在穩定的4/4的時間裡播放。只要速度從118到160次節拍每分鐘，就有任何東西都是遊戲。

如何隨著電子音樂的興趣而發生的是對託管互聯網廣播節目的DJ的興趣。傳說如Armin Van Buuren，Tiesto，Paul Oakenfold，John Digweed都託管了他們自己的傳統收音機的無線電話。然而，他們首次通過互聯網將其設置為流或下載。在有iPod或iTunes之前，它們有效地創建了播客。這種新的分銷渠道幫助種植Armin Van Buuren成為一個巨大的特許經營權的恍惚狀態。 2013年3月30日，每周廣播節目慶祝麥迪遜廣場花園售罄的600張13,500名粉絲。

互聯網和EDM仍然在臀部加入，今天社交媒體是電子舞蹈音樂節，音樂會和俱樂部之夜的主要票據銷售。根據一份由機制的報告，社會醫學EDM事件的票證銷售比戲劇，體育和其他音樂活動更高的“傳統活動”高六倍。

更有趣的是，58％的機票買家通常是男性購買只需一張票。票令推測，EDM粉絲之間的社區感減少了願望在購買機票之前配對。這具有增加的票據銷售相對於表演者的整體普及效果。

電子舞蹈音樂節的興起

北美與音樂節再次接觸了又一次。最新章節始於1999年，與伍德斯托克99.該夏天還舉辦了第一個Coachella Valley音樂和藝術節。自從此，許多音樂節在紐約，芝加哥，洛杉磯，佛羅里達州，俄勒岡州和田納西州湧現出來。互聯網毫無疑問，音樂節的普及增長毫無疑問。博客，媒體網點，推動者和零售商網絡有助於促進銷售門票，並展開關於節日和表演藝術家的意識（AKA炒作）。

就像任何業務一樣，庫克拉在第一年努力保持活力，並由於財務問題，2000年被取消。然而，它仍然是北美的首選音樂節之一。 2012年和2013年，節日在收入超過4700萬美元。電子和舞蹈音樂行為是主要的景點，擁有超過50多個電子音樂家，玩到脈動加州沙漠人群。

Coachella仍然非常流行，可能是當前音樂味道的最大聚會。但是，庫克拉不僅僅是一種文化避風港，它為其主人產生了一些非常實際的經濟效益。 2013年，節日在伊斯島工智區市銷售的每次冷藏現金大約為500,000美元，或大約2.33美元。 Coachella對地方經濟的經濟影響估計為2.54億美元，預計將在2014年增長。

音樂節的增長不僅限於Coachella，Bonnaroo或Lollapalooza。世界上最大的音樂會推動者興奮地，認為電子舞蹈音樂節是最大的增長機會。 2012年，促銷強國以39億美元的價格落下，並在兩名EDM節舉辦了90％的股份：基於eDM節的組織者：基於Fina的Cream Holdings Ltd，以及洛杉磯的艱難事件。

雖然興趣沒有透露這些收購的細節，但根據紐約時報，2011年的資產估計了780萬美元。這場舞會與估計有5000萬美元的興奮地支付給Instoisy Carnival（EDC）組織者的50％股權。乳房控股有限公司（組織U.K.的著名的奶油場節）和Insomniac事件是在電子音樂場景中建立的參與者，自1993年和1998年以來分別具有階段。

在2011年的失眠事件中委託信標經濟學，以衡量其對如此慷慨地舉辦不間斷舞蹈節的城市的影響。烽火據估計，在洛杉磯紀念大學舉行的EDC 2010，在兩天內為當地經濟產生了大約4200萬美元。 2011年，該節日搬到了拉斯維加斯電機賽道，擴展了三天三天。節日支持估計的1,400名全職工作，為拉斯維加斯經濟生產了1.364億美元。

令人印象深刻，因為這些數字是，EDC 2012更有利可圖。在三天的過程中，節日為拉斯維加斯地鐵區生產了20704.8百萬美元，從2011年增加了57％。它還有助於支持2,018個全職工作，勞動收入超過8400萬美元。 EDC是克拉克縣的一項非常大的交易，兩年來，它已經發揮了EDC，失業率徘徊在11.8％左右。

所有現金來自哪裡？烽火台表示，108,000節的節日的115,000名與會者從世界其他地區到達，並在百萬的飲食，跳舞，飲酒和偶爾在周邊地區睡覺。迄今為止，Insomniac聲稱他們為當地經濟產生了344.246億美元，不包括EDC 2013。我們估計2013年該節日的經濟影響將超過5億美元。

為了獲得更好的電子舞蹈音樂節目的巨大增長，我們必須去加拿大尋找怪物重心節（COG）。 COG是一座音樂和極端體育節，在不列顛哥倫比亞省主持有謙卑的開端，類似於Coachella。然而，它只開始在2009年預訂電子行為。他們過去四年的增長是EDM進入一個能夠為各種尺寸的活動生產商生產真實財務回報的商業授權的艱難證據。

怪物重心節，或者由濕濕潤並託管在okanagan湖上，是一個三天的體育和音樂活動/夏令營。雖然由美國音樂節的大小如電動雛菊狂歡節和超音樂節，但齒輪仍然列出了kaskade和tiesto等大名稱djs，作為其72小時派對的頭條新聞。

“濕猿成立於2007年，當時一些朋友和我匯集了沃爾德菲，我們所擁有的一切都是5萬美元的預算，渴望獲得樂趣。事情從那裡有機種植。“說重心活動主任斯科特埃斯利。 2009年，重心開始邀請EDM DJ到湖畔地點，並沒有回頭。

在過去四年中，節日已經與電子音樂場景串聯成長。 2013年怪物重心節的預算估計為150萬美元，這將致力於舉辦50名藝術家和六場體育賽事。這是一個巨大的後勤承諾，擁有超過500人在幕後工作。

重心節目真的開始三年前採取現有形式。從那時起，三天過去的票價增加了81％。這一增加表示，Emslie“很大程度上歸因於節日大小的增加。 COG簡單地向參加者提供更多，而不是三年前。“隨著安全和緊急受訪者的需求增加。今年COG將在承包當地執法方面花費大約70,000美元以維持命令。

票價增加也有助於資助明顯改善的階段，照明和聲音。 Emslie補充了“人們只是想要更多，而且更多的節日增加了每年提供更大更好的節目的競爭。例如，我們預訂了Calvin Harris，Deadmau5和Skrillex為我們的2010年節。然後，Skrillex基本上是未知的，我們付給他幾千來表現出來。當我們試圖再次預訂他的五個月後[2011年]他已經變得如此，因為它沒有使財務意義[對我們]讓他玩“emslie。儘管節日的增長令人印象深刻，但它仍然無法匹配粉絲的兇猛需求，以便在巨大的節日中看到大名稱DJ。

未來音樂：Mo’Money Mo’問題

它沒有需要太多數學，看看紀念齒輪和紐約電子動物園等節日的成本是巨大的。然而，它的票價不到邁阿密超級音樂節的一半，它提供399美元和貴賓訪問的多天，從850美元起。斯科特·埃姆斯利很快重申是什麼，成本上升就直接歸因於需求DJ的預訂成本上升，產生了奇妙的視覺表演，並確保聲音是無可挑剔的。

超音樂節的啟動子是意識到成本上升，並為其昂貴的門票推出了支付計劃。所以即使你今天買不起你的門票，你也可以把你的願望放在後果上。這不像聽起來那麼可怕。

邁阿密是另一個掙扎的城市，已獲得EDM Festival Boom的好處。佛羅里達州南佛羅里達州舉辦了28歲的冬季音樂會議，其中超音樂節是在十天的500個活動中進行的500個活動之一。在一個週末超級，其165,000名與會者，為邁阿密達德縣經濟產生了7900萬美元的收入。它還將1000萬美元的稅收進入國家和地方政府的金庫。

作為最近的訴訟，提起了失眠事件，CEO PASQUAL ROTELL突出顯示，並非所有收入都通過法律手段傳達了國家。對於Rotell，其中一些是為了抑制洛杉磯大劇場官員的棕櫚樹，以180萬美元。案件被駁回，但它確實說明了非常長大的問題，節日製作人正在處理的壓力更加昂貴，更令人印象深刻的節目增加。

雖然EDM，而EDM節日已被證明是與任何其他形式的音樂一樣經濟可行，但它仍然有許多批評者。自身隊伍中有很多人將突然受歡迎程度視為趨勢，或傳遞FAD。雖然他們沒有錯，但由超級巨星DJ指揮的瘋子工資只不過是市場回應多年的需求。人們總是喜歡舞蹈音樂，這似乎第一次似乎是美國人對它的預期接受。

它完全有可能在今天的情況下盡可能受歡迎。但對於確定不被歷史遺忘的行業，持續增長仍然是唯一的選擇。對於一個國家（和一代人）仍然爭取其傾向於種族主義，同性戀恐懼症，性別歧視和狂熱的消費主義，對美國沒有更合適的時間來彈出EDM藥丸。

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